Композитор Сухан Туйлиев: музыка как продолжение истории
Композитор, незаурядная творческая личность, теоретик и педагог Сухан Туйлиев – один из ярких, самобытных представителей современной музыкальной школы Туркменистана. В этом году маэстро исполнилось 65 лет.
Автор большого количества сочинений различных жанров и форм всегда узнаваем в них по особому почерку, стилю, сочетающему выразительный индивидуальный стиль с музыкальными традициями туркменского народа.
Содержание его музыки охватывает широкий спектр: от симфонической патетики патриотических и философских сочинений до произведений для детей. Образы родной земли и национальной истории, тонкий лиризм картин природы пронизывают его сочинения как луч света от проектора, давая слушателю мощное и достоверное «изображение» чувств.
Богатые знания в области народного творчества и великолепное профессиональное образование (Туркменский государственный педагогический институт искусств, ассистентура-стажировка при Московской консерватории им. П.И. Чайковского) стали прочной основой его творчества, в котором он часто обращается к слову туркменских поэтов, вдохновляясь не только классическим наследием Махтумкули, но и стихотворениями современников – Гурбанназара Эзизова, Нобатгулы Реджепова и др. У него есть также посвящения выдающимся туркменским музыкантам, деятелям науки и культуры.
Композитор широко использует в своих сочинениях темы народной музыки, вплетая фольклорные мелодии в канву произведений для симфонического оркестра. Так, в Pendi-nagmalary-1 автор включает фольклорную девичью песню Läle и народную мелодию Nijе oldy. А в Pendi-nagmalary-2 композитор использует оригинальные туйдуковые мелодии Bady saba, Gelsin, Nasrowjan.
Программное содержание этих сочинений связанно с образом родного для композитора оазиса под названием Пенди. Здесь, наряду с древними традициями искусства бахши и дутарной музыки очень развито туйдуковое исполнительство.
Композитору очень близок древний национальный музыкальный инструмент гаргы-туйдук, к которому он обращается довольно часто, органично вписывая его в партитуру с безупречным применением выразительных особенностей инструмента.
Тонко чувствуя своеобразный «матовый», альтовый тембр туйдука, бережно вводя его в свои сочинения, композитор старается не заглушить его более сильным звучанием других инструментов, а, наоборот, высветить всю его благородную национальную окраску с необычным шипяще-свистящем «голосом» и продемонстрировать пасторальный колорит в солирующих партиях.
Так рождаются сочинения, в которых, наряду с партиями симфонического, камерного оркестра и фортепиано, гаргы-туйдук выполняет роль ключевого музыкального инструмента, передающего национальное звучание и характерные пейзажные зарисовки. В их числе - кантата для чтеца, солиста, хора, гаргы-туйдука, гопыза и большого симфонического оркестра Döwletli döwran (на стихи А. Атабаева), где средствами симфонического оркестра автор имитирует дутарную фактуру, а в средней части вводит звучание тюйдука и гопуза как олицетворение национальной истории, природы и культуры.
Pendi nagmalary-2 является первым произведением туркменской музыки для тюйдука с оркестром. Здесь композитор мастерски претворил различные исполнительские приемы: характерная сольная импровизационность туйдука, принцип соревнования его с другими инструментами, каденционные обороты и пасторальное звучание с национальными мелизмами – украшениями, что придает сочинению необычайную гибкость и пластику.
Помимо включения тюйдука в оркестровые партитуры, Туйлиев также прибегает к имитированию его звучания средствами других инструментов. Так, в сюите для оркестра народных инструментов партия гобоя изображает тембр тюйдука, который на фоне тремолирующей струнной группы создает картину туркменской природы.
Интерес к народным истокам проявился и в обработке для дутара в сопровождении фортепиано – Nazar bagşy. В этом произведении композитор, цитируя народную мелодию, дает ей дальнейшее развитие. А в сочинении Begler для туйдука и фортепиано он обращается к образам исторического прошлого.
Поэзия великого Махтумкули Фраги легла в основу одного из ярких сочинений Сухана Туйлиева – оды Türkmen binasy, написанной для чтеца, солиста, хора и симфонического оркестра. Это произведение пронизано высоким духом и праздничной торжественностью гимна. Философская же направленность поэзии Фраги легла в основу трехчастного вокального цикла Dünýе, heý!
Из недавних произведений композитора - сочинение для виолончели и симфонического оркестра Gözelim, в котором переплетаются особенности народного музицирования с инструментальным концертным жанром. В настоящее время Туйлиев работает над многочастным симфоническим сочинением Uzuklar на основе одноименной народной музыкальной легенды (для нескольких солирующих инструментов - флейта, кларнет, скрипка, гобой - и симфонического оркестра).
Сухан Туйлиев свободно претворяет интонационные, ладовые черты туркменского мелоса. Под воздействием фольклора сложились характерные для автора стилистические приемы. Большинству его сочинений свойственны программность и цикличность, характерные для народной традиции.
Значительна и деятельность Сухана Туйлиева как ученого-теоретика. Она представлена глубокими по мыслям и широкими по постановке проблем исследованиями, посвященными туркменской народной и профессиональной музыке, различным вопросам истории и теории музыки. В числе его работ учебные пособия и научные исследования, десятки статей, выступления на телевидение и радио, в которых он старается донести высокие эстетические и художественные ценности простым, доступным языком. А созданная Туйлиевым монография “Теория туркменской музыки” является результатом тридцатилетнего труда автора.
На протяжении многих лет он преподает в Туркменской национальной консерватории им. М.Кулиевой, внося большой вклад в подготовку музыкальных кадров, молодых талантливых композиторов. Сочинения Сухана Туйлиева звучат и за рубежом – их исполняли в России, США, Англии, Японии, Словении, Италии, Турции, Узбекистане, Казахстане, Кыргызстане, Азербайджане и т.д.
Лейла БАБАЕВА
