В Туркменской национальной консерватории имени Маи Кулиевой, на кафедре камерного ансамбля под руководством Марал Агаевой, музыка становится живым искусством, превращая звуки в чувства, а мелодии — в образы. Здесь каждый студент, словно начинающий художник, учится не просто исполнять ноты, но раскрывать в них всю глубину и красоту замысла композитора.

Марал Агаева, будучи страстно преданной своему делу, она вдохновляет молодых музыкантов на кропотливую работу, учит их видеть музыку как целостную картину, стремясь к тому, чтобы каждая деталь, каждая нота стала ярким мазком на звуковом полотне. Её трудолюбие и стремление к совершенству передаются студентам, которые, благодаря её руководству, открывают в музыке новые горизонты и возможности.

На кафедре камерного ансамбля состоялась музыкальная презентация сочинения композитора Керимгулы Гаровова «В горной долине» для скрипки и фортепиано в исполнении студентов ее класса Шаислама Комильджанова и Сейрана Атаниязова.

«Эта пьеса — словно полотно художника, где каждый штрих передаёт дыхание гор», — говорит Марал Агаева. Ребята так искусно сумели передать её настроение, что, кажется, будто слушатель начинает слышать и чувствовать, как вокруг него возникают горные пейзажи, струящиеся водопады, прохладная тень деревьев.

И в самом деле, пьеса «В горной долине» — это музыкальная картина, где природа не просто окружение, а живое существо, дышащее и чувствующее. Звуки в произведении изображают не только величественные пейзажи, но и глубокую эмоциональную связь, словно сама природа своей красотой воспевает ещё более утончённый образ возлюбленной. Пьеса «В горной долине» одна из самых поэтических произведений композитора.

Произведение начинается с мягкого вступления фортепиано, звучащего как голос природы, древний и мудрый. Это голос, который несёт в себе не только спокойствие гор, но и трепетное воспоминание о самой прекрасной из всех красот — о возлюбленной. Скрипка вступает позже, её мелодия нежна, как лучи солнца, пробивающиеся сквозь туман. Этот музыкальный дуэт создаёт образ утренней тишины, где природа пробуждается, а вместе с ней оживают чувства.

Средняя часть пьесы более оживленная и напоминает, что в природе также как и в музыке бывают контрасты. Скрипка и фортепиано вступают в напряжённый диалог, где звуки то перекликаются, то сливаются в единое движение.

В вихре музыкальных линий звучит жажда, страсть, стремление. Возлюбленная становится сердцем этого вихря, её образ не только вдохновляет, но и наполняет мелодию внутренней энергией, которая уносит слушателя в водоворот чувств.

Последняя часть пьесы возвращает слушателя к умиротворению. Это музыка, в которой звучат последние лучи заката, мягко скользящие по вершинам гор. Здесь всё приходит в гармонию: природа, любовь и воспоминания сливаются в единое целое.

Скрипка звучит все тише и все спокойнее. Фортепиано завершает мелодию тихими аккордами, которые словно ставят точку на полотне художника, создавая ощущение завершённой красоты.

Керимгулы Гаровов. известный композитор, старший преподаватель кафедры композиции, известен своими звуковыми картинами. Его творчество включает в себя симфонии, передающие силу духа, камерные произведения, полные эмоциональной глубины, и элегантные фортепианные пьесы и песни, трогающие до слёз. Особое место занимают его произведения для детей, наполненные искренностью и теплотой.

Игорь Джоракулов, преподаватель Туркменской национальной консерватории имени Майи Кулиевой