ORIENT побеседовал с председателем Союза художников Туркменистана Чарымыратом Язмырадовым после его поездки в Стамбул, где туркменские художники отразили красоту Турции и Туркменистана в рамках проекта «100 картин к 100-летию республики».

— Вы недавно были в Турции. Расскажите про вашу командировку и ее основные цели.

— Основная цель заключалась в том, чтобы принять участие в мероприятии «100 картин к 100-летию республики». В рамках инициативы в Турцию из разных стран тюркского мира приехали по 10 художников. И в течение 10 дней мы совершали визиты в различные вузы, живописные места этого старого города, принимали участие во встречах, лекциях. В конечном счете, мы должны были перенести свои впечатления и колорит своей страны на картины. Собрание этих работ выставляли на показ турецкой публике.

В проекте были задействованы 9 живописцев — членов Союза художников Туркменистана, в том числе и я. Бо́льшая часть нашего состава — молодые художники, другая — уже творчески созревшие профессионалы.

У наших ребят осталось очень хорошее впечатление, нас прекрасно приняли. Мы были в университете «Едидепе», ознакомились с работой факультета изящных искусств, в частности — направления современного дизайна и творчества.

10 дней хватило. Потому что мы работали ночами, успевая при этом и совершать экскурсии, и наносить визиты. Мы хотели показать, что туркменское изобразительное искусство находится на высоком уровне развития.

— И сколько понадобилось времени, чтобы творец создал картину?

— За ночь можно написать великую симфонию, а иногда даже один образ за год проработать не сможешь. Творчество — это такая вещь.

— Вот раньше писали проще, грубо говоря: что видим, то и рисуем. И чем точнее мы это сделаем, тем лучше. И судили соответствующе: «Красиво, или нет», а потом пришел XX век, пришли новые направления и после них уже стали оценивать так: «Искусство это, или нет?». И настало новое столетие, в котором Туркменистан уже независимое государство, а в каком направлении развивается его искусство?

— Если сравнивать, то, конечно, выяснится, что наше творчество очень бурно развивалось на протяжении многих лет. У нас есть абстракционисты, сюрреалисты, графики… Например, наш соотечественник, молодой Довлетгельды Акыев, уже знаменит на всю Евразию своими работами. То же самое и с другими дарованиями.

Мы не отсиживались даже во время глобальной пандемии и участвовали в конкурсах по всему миру. Наша картина «Двое» была высоко оценена посетителями выставок в Китае, несмотря на то, что мы «делаем» высокую культуру, ориентированную не для быта, потому что уровень развития определяют не коллекционеры, а интеллектуалы. А менталитет народа и задает этот самый творческий посыл. Туркменское искусство вбирает в себя все течения арт-искусства.

Как отмечал Гурбанназар Эзизов: «Заниматься искусством — оттачивать самого себя».

— И в Стамбуле вы смогли передать все свои чувства?

— Все чувства описать невозможно, но впечатления перенесли.

— Как и туркменский колорит…

— Да.

— Как оценили работы наших ребят?

— Всем очень понравилось. Туркменистан, вообще, страна небольшая, если сравнивать с той же Турцией. Они все думают, что великий художник рождается в многомиллионном мегаполисе. Однако практика показала иное: все были впечатлены, увидев картины творцов из нашей небольшой страны.

Сама деятельность Союза художников была также высоко оценена. Конкурс проходил поэтапно: представители каждой страны показывают работы в разные дни. Организаторы нам сообщили, что столько народу, сколько собралось посмотреть на наши картины, не было ни на одной из их площадок, где выставлялись картины художников из 10 других государств.

— Какой художественной посыл вы хотели донести?

— Наша задача состояла в том, чтобы показать турецкому гражданину образ самой Турции, какой видим ее мы сами, туркмены.

— Были ли какие-нибудь новые договоренности в рамках проекта?

— Да. Когда мы недавно были в Ташкенте на 30-летии образования ТЮРКСОЙ, тоже были оговорены некоторые соображения. Например, организация планирует провести мероприятие с участием женщин-художниц тюркского мира, где также может принять участие наша страна: приглашение мы уже получили. Еще намечается проведение пленэ́ра художников-живописцев тюркского мира в кыргызском Иссык-Куле в июле. Также важно отметить, что молодые художники успешно выступили на международной выставке, проходившей в Ташкенте, и были удостоены золотой медали Художественной академии Узбекистана.

Примечательно, что Турция не раз выражала заинтересованность в том, чтобы наши художники основательно подошли к вопросу проведения мастер-классов в заранее выбранных для этого турецких университетах. И разговор по этому поводу тоже был. Мастер-классы просят провести осенью, в учебное время.

— Союз художников получал приглашения на мероприятия в рамках других международных культурных проектов?

— В октябре в Беларуси намечается пленэ́р и обмен опытом. Белорусская сторона нас тоже пригласила. Китай особенно хочется отметить, и не только потому, что он наш надежный партнер. С ним очень удобно работать, например — все можно через интернет, онлайн. Организаторы просят качественные фото или же прислать по почте картину. Они получают, выставляют и продают. Китайцам очень нравятся наши картины, это самый востребованный иностранный рынок для туркменских художников.

И даже на территории Туркменистана во время наших выставок основными иностранными гостями остаются китайские туристы. И Союз художников активно поощряет продажу картин, у нас есть свой фонд. Пристальное внимание обращается на молодые таланты.

— Когда говорят «современное искусство», то в голову сразу приходит необыкновенная экспрессия, брызги красок, техника и использование совершенно причудливых методов. Есть ли этому место в туркменском искусстве?

— Есть художник — Энди Уорхол. Он нарисовал картину, на которой изобразил консервную банку с томатным супом, и это принесло ему всемирную славу.

После распада СССР взгляд на культуру и искусство сильно поменялся, потому что был переход на новый уклад жизни. И образ художника, соответственно, сильно эволюционировал.

Допустим, творец в Туркменистане — это здоровый, молодой, а самое главное — приспособленный к конкуренции талант. Благодаря Герою Аркадагу, нынешняя молодёжь ведёт здоровый образ жизни, регулярно занимается спортом. Проще говоря, наши молодые люди здоровы и с моральной-психологической, и с физической точки зрения.

И сегодняшние «брызги», «кубики» и так далее — это и есть современное искусство, это нужно принять. Человеку нашего времени это интересно, и творчество нашего века удовлетворяет эти запросы. Мы опробовали интернет, современные технологии, разнообразную еду и путешествия… и поняли, что нам все-таки чего-то не достает. Глядя на то, что дает нам современный художник, мы осознали, что в нашей жизни не хватает именно этого.

— И современному туркмену тоже нужна эта картина — как вы думаете?

— Оказывается нужна. Например, наш современный гражданин нуждается в дизайне коттеджа в стиле хай-тек, или же в картинах Кандинского. Это рядовой запрос, ставший в последнее время самым актуальным. Туркменистан очень быстро адаптируется под современные реалии искусства, наш народ активно интегрирует эти вещи в свою жизнь.

— А вот если затронуть строительный дизайн. У нас в стране строительный бум — город Аркадаг, Ашхабад-сити и так далее. Планирует ли СХТ оставить свой след в этих мегапроектах?

— У нас более 500 членов. И, разумеется, наши ребята заинтересованы сделать окружающую городскую среду лучше. Для этого, например, в городе Аркадаг наши художники-монументалисты, дизайнеры создали мини-парк, где установлены памятники историческим личностям. Наши специалисты работают над 60х3 метровыми (в общей сложности 360 м²) мозаиками подземельного прохода, скульптурными композициями.

Наши художники плодотворно работают над созданием картин для внутреннего убранства Государственного цирка, Международной академии коневодства имени Аба Аннаева, Историко-краеведческого музея города Аркадаг.

Сейчас мы трудимся над включением Ашхабада в сеть городов ЮНЕСКО в номинации «Дизайн». В этой связи Союз художников предложил усовершенствовать парковую культуру. У нас очень интересные задумки, связанные с исторической и литературной спецификой, особенно наши идеи могут быть востребованы в Ашхабад-сити. Сейчас мы уже составили дизайн скамеек в виде гитар, саксофона, скульптурных элементов. Мы разрабатываем такие проекты совместно с молодыми художниками и результаты должны появиться совсем скоро.

Арслан МАМЕДОВ