220-летие со дня рождения замечательного русского композитора Александра Егоровича Варламова в Туркменской национальной консерватории имени Маи Кулиевой отметили лекцией-концертом.Организовано посвящение кафедрами истории музыки и камерного ансамбля. Выступлению музыкантов предшествовала повествовательная часть о жизни и творчестве Варламова, представляющего собой яркое явление в русской камерной вокальной музыке ХIХ века.

Неразрывно связанное с народными истоками и городской песенной культурой, оно выделяется как одна из вершин русского бытового романса. Его сочинения стали правдивым эмоциональным запечатлением эпохи, отразили настроения широких демократических кругов русского общества, характерные явления в поэзии и литературе.

Пользуясь выражением русского музыковеда Бориса Асафьева, можно сказать, что это была лирика «простых помыслов и глубокой человечности» - искусство, отразившее заветные мечты и чаяния современников. Однако содержание его романсов не ограничивалось исключительно рамками лирических сюжетов: он чутко отзывался на героико-патриотические мотивы, ему не были чужды темы искусства, природы и философских размышлений. И в этом смысле наследие композитора полностью отразило психологическую настроенность эпохи, которая была согрета дыханием романтизма.

Программа концерта в ТНК включала романсы и песни Варламова различные по содержанию и своей жанровой направленности, а их прочтение музыкантами отличалось убедительностью, тонким пониманием авторского замысла.

Едва ли не высшим его достижением является знаменитый «Красный сарафан», который исполнила ведущая вокалистка Бахар Дурдыева, замечательно воссоздавшая поэтичный образ своей героини. Сюжет этой песни – задушевная беседа молодой девушки с матерью накануне замужества. Заимствованный поэтом Николаем Цыгановым из народных песен свадебного цикла, он стал очень распространенным в русской народной поэзии.

Талантливым и удивительным по своей теплоте является романс Варламова «Что ты рано, травушка» (стихи Н.Цыганова). В трактовке вокалистки были подчеркнуты изящество его ритмики, красота и гибкость мелодического рисунка. Чистота интонирования отличала звучание романсов «Не отходи от меня» (стихи А.Фета), «Тяжело, не стало сил» (стихи Э.Губера), «Восторг любви» (стихи композитора), «Внутренняя музыка» (стихи Н.Огарева), связанных с элегической темой воспоминаний, мечты, задумчивой грусти. Плавный ритм вальса, излюбленный в городском быту, в них естественно сочетался с привычными свойствами фольклорного мелоса. Психологически тонко прозвучал «Ангел» на стихи Лермонтова.

Большая лирическая проникновенность и искренность высказывания отличают романс «На заре ты ее не буди» на стихи Фета – народного по интонационному строю, но впитавшего влияние городской песенной лирики. Необычайно чувственную его интерпретацию представили в дуэте Бахар Дурдыева и Бегенч Мошиев. А вот в романсе «Вдоль по улице метелица метет» Мошиев сделал акцент на лихости и темпераментности образа, что сообщило ему особую привлекательность.

Фортепианную партию романсов в концерте исполнила старший преподаватель кафедры камерного ансамбля Светлана Каспарова. Зрители по достоинству оценили ее мастерство, великолепное владение инструментом, личностное отношение к музыкальному тексту. Во многом благодаря профессионализму пианистки звучание каждого номера было психологически отзывчивым на нюансы поэтического содержания, отличалось цельностью и чувством стиля.

Родившееся в широкой демократической среде творчество Варламова отразило одну из важнейших линий развития русского искусства – лирико-психологического реализма. Сближая романс с народной песней, делая этот жанр доступным для широких кругов слушателей, он оказал влияние на формирование музыкального мышления многих композиторов своего времени. Традиции его задушевной лирики нашли самое непосредственное продолжение в творчестве мастеров последующего поколения: Балакирева, Бородина, Мусоргского, Чайковского – великих художников-реформаторов русского романса.

Татьяна ЛИТВИНА