В добрый путь! В добрый час, молодые музыканты!

В добрый путь! В добрый час, молодые музыканты!

Цикл сольных концертов выпускников Туркменской национальной консерватории имени Маи Кулиевой стал отчетом о «проделанной работе» в стенах высшей музыкальной школы страны и одновременно презентацией молодых исполнителей, начинающих  самостоятельный творческий путь и профессиональную карьеру. Пять концертов своих подопечных по классу камерного ансамбля провела Стелла Фарамазова, один из опытнейших преподавателей ТНК и ведущих  концертмейстеров страны, дипломант международных конкурсов.

— Стелла Владимировна, как, по вашему мнению, справились выпускники со своей дипломной работой?

— Да, это были дипломные концерты: Сельби Реджепова, Айболек Мухиева, Сельби Мулькаманова, Айгуль Сильгельдыева и Мяхри Агаджанова представили свои творческие квалификационные работы по специальностям фортепиано и скрипка. Я занималась с девочками в течение пяти лет по развитию исполнительского мастерства и как концертмейстер. Конечно, все они совершенно разные, им нельзя дать однозначную оценку.  Но могу сказать, что все концерты прошли на «отлично» и исполненные ими произведения прозвучали на высоком профессиональном уровне. Я довольна ими и надеюсь, что они в дальнейшем нас не подведут и продолжат все то, что в них вложили педагоги.

— Какие программы, сочинения представили выпускники? Расскажите подробнее об этом с точки зрения эксперта…

— Вот, к примеру, сольный концерт Айгуль Сильгельдыевой, фортепиано. Она представила сочинения различных жанров и стилей. Концерт открыла «Ария странника» из оратории «Триумф Юдифи».   Это одна из самых красивых арий Антонио Вивальди, торжественная, полная решимости и призыва, ее замечательно исполнила народная артистка Туркменистана Гульнар Нурыева под достойный аккомпанемент Айгуль.

Накал страстей продолжился романсом Сергея Рахманинова на слова Василия Жуковского «На смерть чижика». Это сочинение технически сложное, но с интересной гармонией, где партии солиста и фортепиано выступают на равных и дополняют друг друга. Совсем другого характера   песня «Женский нрав» испанского композитора Фернандо Обрадорса, она задорная и веселая. И здесь очень сложная в техническом отношении фортепианная партия была исполнена на высоком профессиональном уровне.

Было исполнено сочинение Нуры Халмаммедова «Канарейка» из цикла «Не дослушанные песни Хиросимы и Нагасаки». Драматическая по характеру музыка вокальной партии синтезирует декламационные и ариозные приемы, а фортепиано способствует раскрытию поэтического текста романса.

Прозвучала Соната № 2 Ля мажор из триады Иоганнеса Брамса. Первую часть сонаты исполнил выпускник Фарухджан Мурадов, скрипка.  Лирическая, элегическая музыка, местами темпераментная, ярко выраженная тема – все это в партии фортепиано в исполнении Айгуль.   Третья часть сонаты прозвучала в исполнении выпускницы Мяхри Агаджановой. Грациозная тема, звучащая в быстром темпе, начинается у скрипки, а затем продолжает ее фортепиано. Девочкам удалось передать характерные для Брамса черты солирования скрипки и фортепиано.

Это очень трудолюбивые, трудоспособные студентки, Айгуль и Мяхри уже пять лет играют вместе, занимались и играли не покладая рук. Соната Брамса — очень сложное произведение, и тем не менее я довольна их выступлением, все было качественно сыграно, был передан психологизм и стиль Брамса.

В «Заключительной сцене» из оперы «Евгений Онегин» Петра Ильича Чайковского, выступили Гульнар Нурыева и Исмаил Джумаев. Фортепианная партия здесь сопровождает соло героев и помогает раскрыть глубокие чувства любви — Айгуль Сильгельдиева хорошо справилась с этой задачей

—  А что вы можете сказать о сольном выступлении Мяхри Агаджановой, которой аккомпанировали на выпускном концерте?

— Мяхри занималась у Николая Артемьевича Амиянца, это блестящий музыкант и замечательный педагог, воспитавший сотни великолепных исполнителей.

Мяхри начала свой сольный концерт Сонатой № 2 Иоганна Себастьяна Баха. Певучая мелодия мягко очерченного контура в исполнении скрипки прозвучали плавно и неторопливо, в Анданте второй сонаты ритмически ровная фигура аккордового сопровождения, здесь скрипка сама аккомпанирует своему напеву, контрастная тональность которой оттеняет светлый покой этих поэтических высказываний.

Финал сонаты Аллегро (ля минор) написан в двухчастной форме и воспринимается на слух прежде всего как образ энергичнейшего, секвентного движения, как натиск несущейся звуковой массы, стремительный и планомерный. Это нечто прямо противоположное светлой созерцательности и легкой поступи первой части Анданте. Насыщенные реальными или скрытыми полифоническими голосами, он отчасти созвучен фуге. Мяхри показала отточенное владение техническими приемами игры.

Лирично и тонко сыграла  она Адажио Вольфганга Амадея Моцарта Концерт для скрипки с оркестром Как и в Адажио (Ми мажор) Вольфганга Амадея Моцарта — это медленная, кантиленная, светлая мелодия для соло скрипки, которая звучит на фоне прозрачной гармонии партии фортепиано.

К числу самых сложных произведений скрипичного репертуара принадлежит Концерт Ре мажор (1-я часть) Людвига ван Бетховена. Кроме технических трудностей, здесь глубина содержания предполагает исполнительскую зрелость, которую сумела показать Мяхри Агаджанова. В национальном характере прозвучал редко исполняемый Концерт для скрипки с оркестром Ашира Кулиева – наша выпускница исполнила 2-ю его часть (радостное Аллегретто до минор).

А в завершение она сыграла «Цыганские напевы» Пабло де Сарасате — это шедевр скрипичного искусства, требующий от исполнителя эмоциональной выкладки, выносливости и технической подготовки. Мяхри виртуозно, в импровизационной манере исполнила это технически сложное сочинение, все четыре части которого звучат без перерыва.

— Кроме вас, девушкам помогали на сцене и большие мастера вокала. Как это повлияло на их первый успех у публики?

— Я очень благодарна нашим солистам-иллюстраторам — народной артистке Гульнар Нурыевой и заслуженному артисту Исмаилу Джумаеву.  Гульнар Нурыева все эти годы работала непосредственно с Айгулей, а Исмаила Джумаева мы приглашаем участвовать в вокальных ансамблях.

Конечно, 90% процентов такого яркого выступления зависит от наших иллюстраторов.  Они своим мастерством, своим темпераментом, своей самоотдачей в творчестве и серьезной работе заряжают наших молодых исполнителей, и потом это большая ответственность играть с такими мэтрами.

— Что вы думаете о будущем выпускников?

— Айгуля, например, теперь едет работать как молодой специалист в Туркменабат. Я надеюсь, что все накопленные здесь за годы учебы знания и умения она воплотит в своей работе и будет передавать своим ученикам. Она знает приемы исполнительской практики, ансамблевого музицирования и концертмейстерского мастерства, умеет работать над музыкальным произведением, хорошо держится на сцене и у нее есть четкий план. Думаю, что все у нее получится. Айгуля очень серьезный и вдумчивый пианист. Это видно по тому, как она сыграла свою концертную программу, такую разную по жанрам и стилистике. Антонио Вивальди — ораториальное произведение, а прозвучало в оркестровом плане. Или как она сыграла Рахманинова — очень тонко, совершенно в другой манере.

Айгуля усердно работает сама и подтягивает своих скрипачей к серьезной работе. Мяхри Агаджанова и Фарухджан Мурадов, другие студенты напряженно работали и в субботние, и в воскресные дни. И я бы посоветовала всем студентам брать примеры с таких учеников, пианистам — с Айгули, скрипачам — с Мяхри и Фарухджана, их ответственное отношение может быть образцом примером для молодых музыкантов и это тоже немаловажно в работе исполнителя.

— Стелла Владимировна, что бы вы хотели пожелать своим выпускникам?

— Мы желаем дальнейшего совершенствования исполнительского мастерства, и, как говорится, в добрый путь, в добрый час! Желаю им не останавливаться на педагогической работе, чтобы они занимались саморазвитием: играли, выступали на концертах и достигали новых творческих высот.

— Спасибо за интервью, мы и вам желаем новых успехов в концертной деятельности и в подготовке молодых музыкантов.

Интервью записал Агаджан АЧИЛОВ

0