Наш ориентир то, что сближает людей

28 октября в Москве, в Доме Пашкова Российской Государственной библиотеки, прошла Международная научно-практическая конференция «Махтумкули и его роль в мировой культуре», посвящённая 300-летию великого туркменского поэта и философа.

Значимость события отмечена присутствием Посла Туркменистана в Российской Федерации Эсена Айдогдыева, который подчеркнул, что содержательная направленность фестиваля имеет «органическую связь с богатой многовековой культурой туркменского народа». Посол выразил признательность организаторам фестиваля за продолжение богатейших традиций культурного взаимопроникновения между народами двух стран, заметный вклад в общий процесс гуманитарного сотрудничества Туркменистана и Российской Федерации.

Айдогдыев передал в фонды РГБ юбилейные экземпляры сборника избранных произведений Махтумкули Фраги и ряд ценнейших книг, написанных Национальным лидером туркменского народа, Председателем Халк Маслахаты Гурбангулы Бердымухамедовым и Президентом Туркменистана Сердаром Бердымухамедовым

На открытии конференции генеральный директор Российской государственной библиотеки, президент Библиотечной Ассамблеи Евразии, президент Российской библиотечной ассоциации Вадим Дуда подчеркнул: «Ваш фестиваль — значительное ежегодное культурное событие Москвы, его гуманитарная миссия достойна самой высокой оценки, и мы горды быть его частью». Дуда обратил внимание, что организаторы фестиваля уже второй год сотрудничают с РГБ и это сотрудничество является плодотворным и перспективным: «Для нас большая честь познакомить участников Фестиваля с богатейшими фондами отдела нотных изданий и звукозаписей Российской государственной библиотеки».

Подчеркнув значимость события, в честь которого проводится фестиваль и которое является главной темой научно-практической конференции, Вадим Дуда сказал: «В 2024 году весь мир отмечает 300-летие великого туркменского поэта и мыслителя Махтумкули Фраги, чей юбилей включен в Список памятных дат ЮНЕСКО. Мы, как люди книги, прекрасно понимаем бесценную роль классика в становлении национальной поэзии и литературного языка».

На торжественной церемонии открытия прозвучали музыкальные сочинения народного артиста России, профессора РАМ имени Гнесиных композитора Кирилла Волкова, вдохновленные стихами великого Махтумкули. Произведения «Не пойму» в переводе Юрия Гордиенко и «Лебеди» в переводе Арсения Тарковского были созданы по заказу фестиваля «Звуки дутара» и вошли в музыкально-иллюстративный сборник, приуроченный к 300-летию Махтумкули Фраги.

Этот сборник, изданный Московским международным фестивалем искусств «Звуки дутара», включает как музыкальные, так и живописные работы победителей конкурса композиторов и конкурса иллюстраций «Отражение». Особое место в сборнике занимают произведения заслуженных деятелей искусств, вошедших в состав жюри. Композитор и арт-директор Московского международного фестиваля искусств «Звуки дутара» имени Нуры Халмамедова, член Союза композиторов России Мамед Гусейнов, передал экземпляр сборника в дар Российской Государственной библиотеке.

Мамед Гусейнов вместе с артисткой театра «Геликон-опера» Дарьей Гусейновой исполнил свое произведение «Моя земля» на стихи Курбанназара Эзизова в переводе Владимира Цыбина.

Модератором Международной научно-практической конференции выступил дирижёр, театральный педагог, старший преподаватель ГИТИСа, член оргкомитета Московского международного фестиваля искусств «Звуки дутара» Евгений Волков.

Значимый блок на конференции представили искусствоведы, музыканты и преподаватели Туркменской национальной консерватории имени М. Кулиевой, онлайн-трансляцию обеспечена благодаря прекрасной организации технической стороны конференции.

Сообщения музыковедов из Туркменистана затрагивают различные проблемы, связанные с именем Махтумкули: от представления панорамы обращения в вокальной и симфонической музыке к творчеству поэта до анализа отдельных композиторских опусов на его стихи.

В докладе заведующей кафедрой истории музыки ТНК Бахар Якубовой освещается проблема обращения народных музыкантов к поэзии Махтумкули и органичность воспроизведения идей великого поэта в песнях бахши - народных сказителей. Докладчик отмечает, что определенная часть наследия Махтумкули дошла до наших дней, став поэтической основой песен бахши, и передавалась из поколения в поколение. Еще при жизни Махтумкули главными популяризаторами его стихов становятся бахши.

В сообщении старшего преподавателя кафедры истории музыки ТНК, кандидата искусствоведения Агаджана Ачилова прослеживаются этапы обращения отечественных композиторов к поэзии Махтумкули. Исследователи, композиторы и исполнители отмечают исключительную музыкальность его стихов. Так, например, исследователь Д.Абдуллаев отмечал: «Махтумкули первым в истории туркменской литературы создал стихи такого ритмического строя, которые полностью совпали с национальной музыкой». Именно поэтому стихи великого Фраги использовались в устном народном творчестве, в искусстве бахши и в современном композиторском творчестве.

В сообщении старшего преподавателя кафедры истории музыки Гульбахар Язмамедовой на примере творчества одного из основателей туркменской композиторской школы народного артиста СССР Ашира Кулиева рассмотрен вопрос первого воплощения личности Махтумкули в симфонической поэме «Махтумкули». Произведение композитор создал, когда учился в Московской консерватории. Поэма представляет один из ранних образцов туркменской симфонической музыки.

В докладе доцента кафедры теории музыки ТНК, кандидата искусствоведения Елены Осиповой поднимается вопрос воздействия поэзии Махтумкули, его художественно-эстетических взглядов и философской концепции мира на творчество заслуженного деятеля искусств Туркменистана композитора Сухана Туйлиева. Поэзия Махтумкули не только стала основой его вокальных сочинений, но и оказала воздействие на художественно-музыкальное воплощение национального начала в инструментальных циклах композитора.

В докладе старшего преподавателя кафедры истории музыки ТНК Лейлы Бабаевой поднимается проблема воплощения поэзии Махтумкули в творчестве современных отечественных и зарубежных композиторов. Музыковед рассматривает особенности обращения композиторов К.Баташова, В.Екимовского, М.Гусейнова, К.Джумакулиева к творчеству великого поэта.

Стоит отметить высокий профессиональный уровень докладчиков, подлинный интерес к выбранной теме, любовь и глубокое проникновение в культуру, уважение традиций и гордость за значимость вклада в мировую сокровищницу. Доклады были прекрасно проиллюстрированы как музыкальным, так и визуальным материалом.

Заведующая отделом нотных изданий и звукозаписей РГБ, председатель секции музыкальных библиотек РБА, кандидат педагогических наук Алла Семенюк вслед за генеральным директором подтвердила значимость знакомства участников конференции и фестиваля с богатейшими фондами отдела нотных изданий и звукозаписей Российской государственной библиотеки, хранящими нотные сборники песен и хоров на стихи Махтумкули таких композиторов, как Д. Овезов, В. Ахмедов, В. Мухатов, Ч. Нурымов, Н. Халмамедов, Р. Кутлиева, А. Кулиев.

Семенюк отметила наличие в РГБ звукозаписи произведений на тексты Махтумкули в исполнении известных певцов и исполнителей на народных туркменских инструментах: Б. Удербаевой, Т. Дошумовой, Н. Мередова, С, Ходжаева, А. Чарык, М. Ахмедова, вокально-инструментальных ансамблей «Гунеш», «Ялла» и многих других. Звукозаписи были выполнены фирмой «Мелодия» в Москве и Ташкентском филиале студии грамзаписи имени М. Т. Ташмухамедова».

Интереснейший доклад «О «национальном коде» представила Светлана Степанова, доктор искусствоведения, ведущий сотрудник Государственной Третьяковской галереи. Светлана Степановна поднимает актуальнейший вопрос современности о своеобразии культур и отражении в художественной форме сущностных смыслов бытия своего народа на примере творчества Алексея Венецианова, Григория Сороки, художника-супрематиста Эдуарда Штейнберга. Степанова раскрывает глубину понятия «традиция» и демонстрирует, каким образом она «может проявляться не только в прямой преемственности стиля и метода, а, прежде всего — в этической и гуманной направленности творчества».

Петербургская школа была представлена преподавателем литературы Николаем Ларионовым и исследователем, преподавателем истории мировой культуры Татьяной Солодковой, Санкт-Петербургское музыкальное училище им. Н.А. Римского-Корсакова. Тема доклада - «Махтумкули Фраги – Арсений Тарковский: диалог судеб». Одним из его ключевых вопросов является проблема подготовки и образования современной профессиональной молодежи в сфере культуры, при этом обращается внимание на практическое отсутствие знакомства с великой литературой и музыкой Востока, ориентацию преимущественно на западные образцы. Поднимается вопрос о проблеме перевода, который возможен только при глубинном понимании характеров народа.

«Можно сказать, что русская литература является своеобразным мостом между разными культурами и литературами разных стран мира, разделенными огромными расстояниями, а иногда и временем», - подчеркивает Ларионов. В качестве подтверждения своей позиции Николай Андреевич прекрасно исполнил стихотворения Махтумкули в переводе Тарковского, где трагедия Фраги (Разлученный) сливается с личной трагедией Арсения Тарковского, как трагедия страдающей человеческой души.

Артистический директор Благотворительного фонда «Отечественное искусство» Федор Амосов, преподаватель Центральной музыкальной школы Академии исполнительского искусства посвятил свое выступление элементам народной музыки в искусстве современных композиторов-исполнителей.

Российский антрополог, археолог, кандидат биологических наук, доктор исторических наук Надежда Дубова представила уникальный и интереснейший материал, позволяющий по-новому взглянуть на историю культуры туркменского народа, имеющую тысячелетнюю историю. Информацию о древности дает нам археология. Когда не было письменности, свои представления о мире люди излагали в виде изображений на печатях и других предметах. По ним мы и можем составить представление о том, что могли знать, о чем могли слагать песни и музыкальные произведения древние. Докладчик привела в пример новые находки со всемирно известного памятника Туркменистана Гонур-депе.

В том числе она показала изображение бронзовой печати, которая была найдена совсем недавно. На ней изображены два грифона, на спине одного из которых показан полумесяц, а за спиной второго — три точки, возможно, изображающие одно из созвездий, имеющее у туркмен название «Три звезды» — «Уч йылдыз». Если специалисты подтвердят это предположение, то можно будет говорить, что данная находка - первая печать на территории Туркменистана с изображением небесного созвездия, что будет свидетельствовать о знании астрономии далекими предками туркмен уже 4000 лет назад.

Наталья Савинкова, пианистка, педагог, заведующая кафедрой специального фортепиано музыкального училища эстрадно-джазового искусства РАМ им. Гнесиных, организатор и председатель оргкомитета ежегодного международного конкурса-фестиваля «Рояль в джазе» в своем докладе «Взаимодействие классического и современного искусства» поднимает важнейшую в образовательной среде проблему взаимосвязи исторического, философского и практического аспектов.

Ставя краеугольным камнем положение, что «музыкальное творчество является отражением «слышания» окружающего мира», на основании собственного 20-летнего опыта в организации и проведении конкурса и опираясь на опыт корифеев исполнителей-педагогов, таких как Генрих Нейгауз, Мария Юдина и др., Наталья Леонидовна пришла к выводу: «Если педагог не играет, не слушает и не любит современную академическую музыку, то он не сможет вложить понимание этого пласта музыкальной культуры в своего ученика». А это в свою очередь привело к сложнейшей проблеме современности – «мы не воспитали слушателей, которые придут на концерты современных композиторов. Это значит, что мы не научились бережно относиться к интеллектуальному достоянию в лице национальных композиторских школ». Савинкова видит только одно решение проблемы, которое должно затрагивать все ступени музыкального образования на уровне формирования программ обучения, предлагая в обязательном порядке изучение произведений современных композиторов российской и других национальных школ.

Выступление оперной певицы Жанны Сайиян, преподавателя ТНК им. Майи Кулиевой было посвящено ее наставнице, народной артистке СССР Медениет Шахбердыевой, которую называли «туркменский соловей».

Доклад певицы Лауры Водяницкой, доцента кафедры эстрадно-джазового пения Института «Академия имени Маймонида» Российский государственный университет имени А.Н.Косыгина, был посвящен проблеме синтеза двух основных направлений в музыкальной культуре - музыке третьего течения, то есть слиянию академической музыки и джаза. Актуальность темы в том, что нет никаких серьезных исследований за последние годы в этой области, как этот, уже сложившийся синтез влияет и будет влиять на развитие мировой музыкальной культуры в целом.

Аминат Магомедова, доцент кафедры народонаселения экономического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, эксперт Открытого правительства РФ и клуба «Российский Парламентарий» ГД РФ обратила внимание на главнейшие проблемы становления личности ребенка в современном обществе. «Культура сосуществования – подчеркивает Аминат Гимбатовна - влияет не только на здоровье, но и на мир, стабильность и межнациональное согласие и единство». Она призвала для изменения ситуации, укрепления единства, создания здоровой нравственной и психологической среды обратить внимание на степень распространенности межнациональных праздников, фестивалей, выставок, ярмарок, также как и степень знакомства с музыкой своего народа и музыкой и другими аспектами культуры представителей других народов.

Магомедова подводит к выводу, что «восприятие инаковости через культуру – верная стратегия в обеспечении межнационального согласия, мира и стабильности». Искусство являясь внутренним стержнем культуры, обеспечивает понимание самобытности других народов и приводит к позитивному отношению к ним через поэзию, музыку и другие проявления культуры.

Татьяна СОЛОДКОВА, культуролог, руководитель пресс-службы Московского международного фестиваля искусств «Звуки дутара»

Фото: Оргкомитет фестиваля "Звуки дутара"