Туркменская музыка представляет собой кладезь народного искусства, во все времена привлекавшая и вдохновлявшая исследователей, путешественников, композиторов, художников и писателей. Музыкальное наследие туркмен включает в себя мудрые пословицы и загадки, веселые и печальные обрядовые песни, любовные, торжественные и героические песни бахши, эпосы и дестаны о славных подвигах богатырей, защитников земли народа, исполнявшиеся в сопровождении неизменного дутара. Напрасно думать, что эта литература была лишь плодом народного досуга. Она была достоинством и умом народа. Она укрепляла его нравственный облик, была его исторической памятью, и наполняла глубоким содержанием всю его размеренную жизнь, текущую по обычаям и обрядам, связанным с его трудом, природой и почитанием отцов и дедов.

Монография «От фольклора к искусству бахши: жанровые параллели туркменской музыки», опубликованная международным научным издательством «Lambert Academic Publishing» (Германия), посвящена вопросам изучения народного музыкального наследия туркмен. Автор работы Джамиля Азимовна Курбанова – этномузыковед, кандидат искусствоведения, много лет посвятившая изучению народного музыкального наследия туркмен. Начав свой путь как исследователь дутарной традиции, она одной из первых обратилась к изучению инструментального наследия туркмен, исследованию феномена дутарной музыки как уникального явления. Она также одной из первых обратилась к исследованию биографии Нуры Халмамедова, написав монографию и несколько десятков статей о творчестве туркменского композитора, с подробным анализом его произведений.

Книга «От фольклора к искусству бахши: жанровые параллели туркменской музыки» является уже пятой монографией автора, она посвятила ее памяти своего отца, журналиста и исследователя Азима Ахмедова.

В центре внимания монографического исследования - вопросы классификации жанров музыкального наследия туркмен, а также проблемы формообразования музыкальных образцов устной традиции. Представленный анализ базируется на архивных аудио и видеоматериалах из фонда традиционной музыки Туркменской национальной консерватории имени Маи Кулиевой, а также из собственных полевых архивов автора. Результатом исследования является типология жанров, составленная с учетом функционального предназначения жанров музыкального наследия, способов их бытования и локальных особенностей, композиционных структур и музыкально-выразительных средств.

Главный посыл монографии – представить музыкальное творчество туркмен с точки зрения его значимости в общетюркском культурном наследии. Представляя важную ветвь общетюркской культуры, туркменская музыка объединяет в себе традиции фольклорного творчества, а также богатейший пласт устно-профессионального наследия, именуемого искусством бахши. В исследовании раскрывается эволюция жанров музыкального фольклора, с момента их зарождения в глубокой древности до образцов, сохранивших традицию бытования в сегодняшнем мире. Передаваясь из поколения к поколению, жанры фольклора, также, как и многочисленные инструментальные пьесы и песни туркменских бахши, активного функционируют и в наше время, представляя собой ценнейший пласт национальной культуры.

«Туркмены, – отмечает автор, – до сегодняшнего дня сохранили традиции предков и свою музыкальную культуру. Доисламские элементы, обнаруживаемые в обычаях и обрядах современного народа, связаны с языческими культами древних тюрков. Кочевой уклад, определявший жизнь туркменского общества на протяжении столетий, отразился на всех сторонах его музыкального быта. В процессе живого исполнительства, изустным путем, от музыканта к музыканту передавались и произведения музыкально-поэтического творчества».

Монография Д. Курбановой состоит из четырех основных глав. В первой главе, определяющей цели и задачи исследования и его методологию, подробно описаны методы классификации жанров туркменской народной музыки. Здесь автор, используя такие термины, как «классификация» и «типология», раскрывает методы их систематизации.

Музыкально-поэтическое творчество туркмен отличается большим разнообразием жанров и форм. Научная характеристика жанров фольклора и музыкального наследия туркменских бахши детально разработана в работах выдающихся исследователей Н.Абубакировой, Ш.Гуллыева, М.Гапурова. Опираясь на собранный к настоящему моменту весь спектр музыкально-исследовательских материалов, Д.Курбанова осуществляет их целостный анализ, выводя единую типологию жанров туркменской музыки.

Вторая глава монографии - «Жанровые категории туркменского фольклора» - включает в себя два крупных раздела, посвященных обрядовому и бытовому фольклору туркмен. Систематика обрядового фольклора включает жанры, связанные с ритуальными действиями, это обряды вызывания дождя, общенародные праздники, колядные песни гадания, свадебный цикл, обряды духовного очищения и танцевальные жанры.

К бытовому фольклору автор относит трудовые и колыбельные песни, лирико-игровые жанры, детский фольклор. Все эти жанры рассматриваются в монографии с подробным анализом музыкально-поэтического содержания и основ композиционного строения формы.

Третья глава – «Искусство бахши и сазанда» – представляет собой три крупных раздела, с акцентом на инструментальную, песенную и эпическую традицию туркмен. Методы анализа инструментальной музыки, представленные автором в разделе «Дутарные сазы», раскрывают особенности композиционного строения пьес Ахалской школы, центра дутарного исполнительства, и других региональных направлений. Важным моментом в анализе дутарной музыки, с точки зрения Д.Курбановой, является ее динамизм, а также трехэтапность композиционного строения, ведущая свои истоки с общетюркской традиции кочевых народов.

Введенный автором термин канонической триады включает в себя три основных момента – тему, кульминацию и завершение. Данная композиционная закономерность имеет место не только в дутарной исполнительской традиции, но также в гиджаковой и туйдуковой музыке.

Искусство туркменских бахши в Туркменистане представлено исполнительской традицией бахши-тирмечи, бахши-янамачи, а также эпических сказителей бахши-дестанчи. Каждое направление имеет свои закономерности в отношении формы и жанровых особенностей. Главным постулатом данной главы является выявление автором в качестве основы формообразования песен бахши строфической формы, имеющей распространение во всех направлениях устно-профессионального творчества.

Четвертая глава исследования, названная как «Жанрово-композиционные параллели в туркменской музыки», является подытоживающей. Здесь автор, опираясь на структурные, ладово-мелодические и метроритмические особенности музыкального наследия туркмен, выявляет итоги своей классификационной системы. В целом, выводы по работе опираются на описание этапов формирования народной традиции, жанрового разнообразия музыкального наследия, выявленной типологии жанров фольклорной музыки, описание жанрово-стилистических норм и самобытных исполнительских традиций, а также структурно-типологический анализ песенного, инструментального и эпического наследия туркменских бахши и сазанда.

Несомненным достоинством книги является краткость и ясность изложения, прекрасный, отточенный язык. В ее содержании прослеживается глубинная связь современного искусства бахши с древним фольклором, что дает ценные знания об источниках народных идеалов. Особое внимание уделено сравнительной характеристике жанров туркменского музыкального творчества с наследием общетюркской культуры.

Предназначенная для музыковедов, фольклористов, тюркологов, культурологов, исполнителей традиционной музыки, а также широкого круга читателей, книга станет незаменимым путеводителем в мире обычаев и верований наших предков, искусства бахши, составляющих основу духовной жизни народа.

Агаджан АЧИЛОВ, ТНК